麻园诗人

“云南现场之王”+“网红乐队”，或许是麻园诗人这支乐队身上最为显著的两个标签，且指向两个不同的维度：前者代表现场，互动、氛围不言而喻；后者关乎新的宣传手法，网感极强、与时俱进。

但抛开这些表象，在麻园诗人的背后，有的是更深层的音乐思考和理念。他们成立于2008年，直至2016年才抛出第一张专辑《母星》；再过6年，《闭上眼睛的声音》历经沉淀而来。对于作品的打磨，既没有急于求成，还在不断地实现自我突破。

然而究其内核，麻园诗人又保持着起初的模样，即多元质朴、忧伤明媚、浪漫躁动的本质，矛盾又和谐地喷涌而出。《母星》眺望远方，打下基础；到《闭上眼睛的声音》，在浪漫的基因上无限扩张，构建起一个概念成熟、庞大清晰的音乐世界。

“闭上眼睛的声音”，在语法上有难以言明之处，但同样充满遐想，听觉和视觉就此打通和连接，闭上眼睛，声音打开，周遭变得豁然开朗，在声波中感受各个不同，既能通向夜空之岛，又能去往隐秘星球，用自我的歌词塑造不一般的心路历程，融于观察、倾听、揣测抑或遐想，再缩小放大、拉长收短、上升下降，经历过去未来、外在内里，进而产生出狂放收敛、冰冷炎热、粗糙细腻等不同质感，从而无比丰富。

《闭上眼睛的声音》，注定环绕诗意。第一首《拥抱层层艰难而来的爱》，有钢琴铺垫出开阔的意境，编曲精致又不失大气，像是穿越星辰而来，经历迷雾荆棘，再拥抱着得之不易的爱。有的时候，器乐懂得退居次席，又在后段跟人声一同交织着，将情感烘托至最高处。

到第二首歌《送给你的礼物或许是我的全部》，又完全不同。唱腔撕裂夸张，又更奔放直接，还是看“我承诺我惊慌我暗淡我孤单”和“我贪婪我伪装我心底的黑暗”的歌词吧，这是麻园诗人直面自我的坦荡和毫无顾忌的疯狂，但经过中后段的键盘过渡之后，形成鲜明的对比，透出几分伤感来。

“你有多久没倾听自己内心的声音了？”是麻园乐队在此次专辑中贯穿的理念。他们唱诗性的浪漫，也诉说现实的故事；不仅唱自己，还希望借此带来听者的思考。《黑白色》是一首跟亲人相关的温情歌曲，借由黑白色来表明离去和现在，也代表行为和心境。从黑到白再到黑的变更，是感情的叠加，最后烘托出一句，“这一刻 这一刻/你是母亲的长河、我是寂寞遥望灯塔的/躯壳、遥远的 遥远的/你像永无法触摸/为何再也不能阻拦我沉没”，让人感受到这份无比强烈的深情。

在《闭上眼睛的声音》，还有麻园诗人根据自身的展开，或许你可以将《独自舞台》和《谢谢你来看我的演出》视为同一篇章。前者塑造假想对象，揭开华丽背后的黯淡；后者则又以主角的口吻，唱音乐带来的安抚和愉悦，绽放出斑斓色彩。

麻园诗人的想法不止于此，《无花果》塑造梦想之地；《你的选择是什么》提出疑问，让人莫名联想到电影《猜火车》“选择生活，选择工作，选择事业”的多选题，都属于他们歌曲中的深层思考。再到《闭上眼睛的声音》和《最后的时光里》，渐渐变得柔和起来，又如回到专辑的起点，褪去烦恼和焦虑，得以最大限度回归表达之初与倾听之本。

在某次采访中，乐队主唱苦果曾这么表达过：“好的作品就是要剖析自己。”在此次的专辑中，麻园诗人无疑又一次地做到了，也唱出了透彻纯粹的内心。